Bài ca hy vọng và các thế hệ Việt Nam Là một trong những ca khúc trữ tình kinh điển của dòng nhạc Trữ tình Cách mạng, Bài ca hi vọng đã sống trong lòng những người yêu nhạc Việt Nam hơn nửa thế kỉ. Kể từ khi ra đời năm 1958, những giai điệu đẹp, trong sáng của Bài ca hy vọng đã được cất lên qua bao nhiêu thế hệ ca sỹ Việt nam. Với một bài viết ngắn ngủi, có thể bỏ qua nhiều ca sỹ, nhiều bản thu âm, VTĐ chỉ mong được giới thiệu một cách khái quát, sơ lược nhất về những thế hệ ca sỹ đã từng sống, từng hát và từng hi vọng với Bài ca hy vọng . Thuộc thế hệ ca sĩ đầu tiên của nền TNCMVN (với Quốc Hương, Trần Khánh, Trần Thụ, Thương Huyền, Tân Nhân,…), Khánh Vân là nữ ca sỹ đầu tiên hát Bài ca hy vọng . Những ai đã từng nghe Khánh Vân hát Bài ca hy vọng thì không thể quên được giọng hát của người phụ nữ tài hoa bạc mệnh. Tôi cũng không phải ngoại lệ. “ từng đôi chim bay đi…” một sự giản dị , thanh thản đến lạ thường. không chút giả dối , không chút màu mè, và cũng không có những sự trau chuốt về kĩ thuật thanh nhạc, Khánh Vân hát cho chính bản thân mình với tâm trạng của người con miền Nam tập kết ra Bắc hi vọng về ngày thống nhất đất nước, ngày trở về quê hương. Một câu chuyện đầy xúc động , tôi được nghe kể từ chính Nhạc sĩ Văn Ký: Khi Khánh Vân được vào biểu diễn phục vụ Bác Hồ, Bác cười và nói : Hôm nay cháu học được bài gì mới đãi Bác nào?” Khánh Vân tự tin trả lời: Dạ có bài ca hy vọng ạ. Và Khánh Vân cất giọng hát : Từng đôi chim bay đi…về tương lai …cùng nhau cất cánh, kìa ánh sáng chân trời mới đang bừng chiếu….” cho đến khi Khánh Vân biểu diễn xong , Bác vẫn trầm ngâm suy nghĩ, rồi Người ôn tồn nói : “Cháu phải hát Bài ca hy vọng cho đồng bào miền Nam nghe!” Từ đấy , Bài ca hy vọng đã được thu âm và đến với đông đảo người dân qua làn sóng phát thanh của Đài PTTN VN. Nghệ sĩ Khánh Vân Giọng hát Khánh Vân vụt sáng như sao băng ở “Bài ca hy vọng” của Văn Ký. Rồi trôi nổi, rơi vỡ. Bạc mệnh đến như chị thì cũng có thể xem như một điển hình trong giới ca sĩ. Tình yêu đã khiến cho chị hát “Bài ca hy vọng” hay đến mức huyền diệu thì cũng chính tình yêu đã làm chị phát điên lên, đã cướp đi vĩnh viễn cái giọng vàng của chị. Khánh Vân đã lang thang ở đâu, điên cười ở góc phố nào Sài Gòn, không ai biết đến nữa và kể cả khi cái chết ập đến, huyền thoại về chuyện tình của chị vẫn được nhắc tới một cách trân trọng. Và cuộc đời đã hiểu rằng phải sống đến thế nào, phải yêu đến thế nào mới có thể hát hay đến thế một bài hát hay vào hạng bậc nhất trong suốt cuộc đời sáng tác của nhạc sĩ Văn Ký. Xin hương hồn chị được thanh thản. Quay trở lại với Bài ca hi vọng , 1 tác phẩm đã ghi dấu tên tuổi của Khánh Vân, nhưng Mỹ Bình đã thể hiện với 1 cảm xúc hòan toàn khác. Thậm chí có thể nói, Mỹ Bình là người thể hiện Bài ca hi vọng hoàn hảo nhất. Bài ca hy vọng qua giọng hát Mỹ Bình lấp lánh như một chuỗi hạt sương mai, một niềm hi vọng trong sáng nhưng chắc chắn và mãnh liệt. Cái âm sắc trong trẻo tinh khiết ấy dễ làm cho ta cảm nhận người ca sỹ chỉ là một thiếu nữ mới lớn hồn nhiên , tươi trẻ và tràn đầy nhựa sống, dường như giọng hát Mỹ Bình sinh ra là để dành cho Bài ca hy vọng vậy. Nghệ sĩ Nhân dân Trung Kiên Trung Kiên sinh ngày 5/11/1939 cùng thế hệ với Mỹ Bình nhưng ông là một trường hợp đặc biệt vì có lẽ ông là nam ca sỹ duy nhất từng thể hiện Bài ca hy vọng . Bài ca hy vọng vốn được cho là ca khúc mang nhiều “âm tính” và phù hợp với phái nữ hơn. Thế nhưng với sự sáng tạo nghệ thuật đầy tinh tế, Trung Kiên đã thổi vào đó một tình cảm mạnh mẽ , phóng khoáng mà vẫn giữ được nét trữ tình của bài hát. Là một trong những ca sỹ có học vị cao nhất Việt nam (2 lần được cử đi học thanh nhạc bậc đại học và cao học tai Liên xô cũ, với học hàm Giáo sư ông hiện nay là giảng viên thanh nhạc duy nhất của Việt nam có khả năng đào tạo trình độ cao học), không vì thế mà Trung Kiên quá dựa dẫm vào kĩ thuật thanh nhạc dù Bài ca hy vọng cũng là một ca khúc khó. Trung Kiên thực sụ hiều nó và cảm nhận được nó , và với sự thông minh, xúc cảm nghệ thuật, Trung Kiên đã sáng tạo một Bài ca hy vọng của riêng ông, mang lại hiệu quả thẩm mỹ cao, được nhiều người yêu thich Sinh ngày 7-1-1951 tại Kiến An , Hải Phòng là học trò của Diệu Thúy và Trung Kiên. Được học tập tại NV Tchaikovsky và tu nghiệp nhiều nơi trên thế giới, từng tham gia nhiều cuộc thi âm nhạc chuyên nghiệp và không ít lần mang về giải cao. Nghệ sĩ Nhân dân Lê Dung Với giọng hát được dân trong nghề đánh giá là âm sắc tuyệt đẹp, vang khỏe trong tòan bộ âm vực, kĩ thuật điêu luyện Lê Dung có thể hát nhiều thể loại, từ những aria opera cổ điển, những trường ca, ca khúc các mạng truyền thống hùng tráng, những bài hát dân ca ngọt ngào cho đến những ca khúc tiến chiến hay những tình khúc Phú Quang lãng mạn gần đây. Sự ra đi quá sớm của Lê Dung năm 2001 là một mất mát lớn đối với nền âm nhạc nước nhà. Tên tuổi Lê Dung gắn bó với nhiều ca khúc nổi tiếng trong đó có Bài ca hy vọng . Qua sự thể hiện của Lê Dung đã trở thành một tác phẩm sang trọng, đẹp quí phái, mang đầy tính học thuật. Với kĩ thuật thu âm tiến bộ hơn, đây có lẽ đây là bản Bài ca hy vọng được nhiều người biết đến nhất, yêu thich nhất. Khán giả cảm nhận một không khí thanh bình, êm ái, mát lạnh tới tận góc sâu nhất của tâm hồn qua sự thể hiện xuất sắc của Lê Dung. Giọng hát Lê Dung đã chạm đến giới hạn của nghệ thuật ca hát. Chăm chút , tỉ mỉ ở từng note nhạc, nhưng có lẽ vì thế mà ca khúc mất đi phần nào sự giản dị , trong sáng vốn có. Nhưng sự sáng tạo nghệ thuật của Lê Dung là rất đáng trân trọng , Lê Dung không thể hát Bài ca hy vọng giống Khánh Vân , giống Mỹ Bình, như vậy Lê Dung sẽ không phải là Lê Dung nữa, sức sống của ca khúc và niềm yêu thích của khán giả đã chứng minh bà đã đúng. Giảng viên Nghệ sĩ Rơ Chăm Phiang Rơ Chăm Phiang với Bài ca hy vọng : Thật đáng tiếc đây lại là bản Bài ca hy vọng ít được chú ý và ít đc yêu thich nhất (ngược hắn với bản của Lê Dung). Âm vực cao, rộng (có lẽ phải lên tới sól - g3 trong khi Khánh Linh hiện nay, may ra có thể rướn đến mí – e3, nói vậy để các bạn hiểu thôi –
